《道士下山》与《霸王别姬》之间隔着谜一样的陈凯歌(图)

陈凯歌每部新片上映，他20多年前的巅峰之作《霸王别姬》都要重新“下山”，由人对比一番，《道士下山》也是如此。

影片在努力展现这样的效果：外壳是荒诞、恶搞的武林故事，内核是一个小道士不断寻求自我、完善自我的过程，最后道士和观众齐刷刷有一个升华（顺便还展现了江湖一系列恩怨组成的浮世绘）。而在3日公映后，观众的感觉却是这样的：人物夸张、剧情生硬，抬头是眼花缭乱地吊威亚，低头是两个男人莫名其妙地滚草地，还有突如其来的玄学大道理……如果不是顶着让人又爱又恨的陈凯歌的大名，完全可以说这是一部胡拼乱凑糊弄出来骗钱的大烂片。

但读者也别太过失望，至少陈凯歌在上映前写给老婆陈红的情书还值得一学（老夫老妻格外值得借鉴），另外，张震的脸和林志玲的床戏值能值回几十块钱呢（本片3D哟）。

以下为大众电影公众微信号（pop-movies）7月3日文章，原标题《〈道士下山〉与〈霸王别姬〉之间隔着谜一样的陈凯歌》。

陈凯歌导演三年磨一剑的大片《道士下山》在上映第一天就扑街了。

豪华的卡司也拯救不了直线下滑的豆瓣评分：

时光网评分稍好一点，6.5分对应的档次是“一般，不妨一看”。

可大家吐槽地倒是很欢快嘛。

首先，在这个看脸的世界里王宝强吸引了一成火力。

其实吧，经过15分钟的王宝强颜值适应期之后也没有觉得太违和，他也就自带《泰囧》Style了一小会儿，对于一部功夫片来说，身手毕竟还是不错的……网友们问陈凯歌为什么选王宝强，他说“干净”。

然后，打四星的人里还有一大半是被张震和郭富城吸引过来的逗比。

是的，郭富城张震生滚草坪你没有看错！

嘤嘤嘤，下面就是心声：

看过原著就会发现，张震和郭富城的“基情”戏绝对是陈导自己加的！

张震饰演的查老板在书中因夺妻之恨与人交恶，而郭富城饰演的周西宇直接就是采花大盗。然而到了电影里……

张震：猿击术的世界里只能有两个人！

郭富城：不，猿击术的世界里可以有所有人。我希望你娶个妻子，有自己的孩子……

张震含泪：再也不见面了吗？

郭富城哔哔一通然后：不离不弃。

从这个层面看，网友的下列质疑甚是无理：

明明很像好么！

然而观众还是好难取悦哦。知乎上点赞最高的影评是秦越说的“《道士下山》约等于受过核辐射的《一代宗师》。整部电影都变异了。”而理科生的槽点在于“会隔空控制物体的武术家，完全无视牛顿三定律，现代文明的基石被碾压。”_(:з」∠)_

但是，我们凭良心说，这部片子至少值回30块票价。

你可以看到志玲姐姐旗袍里隐隐约约露出的腿，更重要的是她和范伟老师的有声床戏。

志玲姐姐后来出轨，毒死亲夫范伟

陈导的良心之处在于，张震一席白衣的武打场面给足了镜头，在墨镜王那里受过伤害的盆友们可以来舔个屏。

张震

而且你们造郭富城的军装照有多勾人么，再加上桃花树下的温润眼神妥妥让你们少女心泛滥。

熊孩子房祖名的戏份保留算是惊喜吧，毕竟以后想在大银幕上见到他不是太容易的事。

除此之外，布景和特效还是很不错的，但是初次尝试3D的陈导好像有点过于激动，场景太过周到反倒欠缺了留白的魅力。

更重要的是，老道士李雪健和似乎有点用力过猛的鸡汤禅师王学圻都会让人从侧面感受到老一辈艺术家们有多努力——当然包括陈导自己。

所以说至少这不是一部糊弄出来骗钱的烂片，如果换成另一位导演交出这么一部作品大概口碑不会太差。

可，他是陈凯歌啊！

豆瓣上热度最高的短评是这样的：

陈导是一位曾经拍出过《黄土地》、《孩子王》和《霸王别姬》的导演呐！

陈凯歌的第一部作品叫《黄土地》，在中国电影史上，它被看成第五代导演的崛起之作，在各类电影节上也是拿了一大把奖。海报是这样的，浓浓的历史感：

1993年，《霸王别姬》面世，惊艳众生，拿到戛纳电影节最高奖项金棕榈大奖，这是内地导演迄今惟一一次荣膺金棕榈。一路拿奖到手软后，该片获得金球奖最佳外语片。

《霸王别姬》

张国荣来饰演程蝶衣是投票决定的，最开始陈凯歌不同意。

陈凯歌当时想用刚拍过《末代皇帝》的尊龙，芦苇（该剧编剧之一。观察者网注）认为用张国荣合适，他说当时凯歌的创作很开放，说服不了芦苇，就叫来顾长卫等人来投票决定。最终结果是4:1。陈凯歌决定少数服从多数。

张国荣眉眼里都是戏

《霸王别姬》来源于作家李碧华的小说，编剧署名是：芦苇、李碧华

答应出任编剧时，芦苇给陈凯歌提了两个要求，其中一个是：你不要参与编剧。

这部成功的电影当初陈凯歌并不想接，《霸王别姬》出品公司汤臣集团老板娘徐枫力劝下才拍的。

徐枫说：“陈凯歌内心世界很骄傲。他固执地认为《霸王别姬》是一部通俗小说，不愿意接。我和他聊了两百多个小时，告诉他‘你想拍的电影就你一个人懂，人家全都不懂，所以你拍通俗小说正好。’”经过一年半的考虑，陈凯歌终于接下了剧本。陈凯歌也曾怀疑过与巩俐合作，甚至都不知道张国荣是谁，是徐枫苦口婆心说服了所有人。

有人问为什么后来陈凯歌再也没有拍出《霸王别姬》这么好的电影了，甚至大家怀疑《霸王别姬》是陈凯歌的父亲陈怀皑所拍。

有记者曾问过这个问题，徐枫辟了谣：其实真的不是！真的没有！很多人都说大姐啊，你还是帮凯歌的，《霸王别姬》这个戏不是陈凯歌拍的啊……没有，真的是陈凯歌拍的！陈伯伯他对于京戏方面是有（指导），那也是在开拍之前，他在《霸王别姬》的筹备期给了凯歌一些意见而已。可是在拍的时候，他是完全没有介入的。陈怀皑完全没有去过片场。

1996年，陈凯歌拍出《风月》，取材于王安忆的小说，仍然有哥哥张国荣。

张国荣在《风月》中

虽然同样有张国荣，但这部片子在陈凯歌的履历里，算得上是个失败的电影，徐枫说她一开始就预见到了《风月》会失败：我不喜欢这个故事，里面人物的状态我也不懂。

《霸王别姬》成功之后，和陈凯歌的沟通也变得难上加难。他非常自我，虽然做导演一定要自我才能拍出好的电影，但如果自我太强烈，就听不进别人的意见。

原著作者王安忆写了一篇《陈凯歌与风月》，也说了陈凯歌的这种“自我”，很难听进别人的意见。

有时候，与陈凯歌为一个问题争论，争到激烈处，他会说：这是我的东西！我就噎了一下，说不出话来，但我不得不承认，他说的是对的。

这篇文章里真是槽点满满的，再节选一段：

他是一个贪婪的人，他要的东西太多了。我不知道他让电影承担这样重大的负荷对头不对头，但我预感到他将是“成也萧何，败也萧何”……有时候我甚至觉得，像陈凯歌这样思想和情感太多的人，迷上电影，真是一件不幸的事情。

最后陈凯歌也回应了，看起来像两人在对撕：王安忆是个作家，并不适合写剧本，尤其不适合给我写剧本。因为我们俩的优势是一样的……王安忆写的东西精神上是很高的，我跟她有点像，所以我们没办法真正写出一个落到地面上、落到人间的故事，因此整个过程很困难。

1998年的《荆轲刺秦王》一败再败。

饰演赵姬的巩俐姐姐非常美

《荆轲刺秦王》的编剧署名是陈凯歌自己和王培公，但当初据说巩俐要求改剧本改了三十场戏才愿意接演赵姬。

编剧芦苇对此片的评价堪称“炮轰”：《荆轲刺秦王》的主题与情节则是出奇的混乱庞杂，这个剧本全然不顾情节剧的基本章法，在主题人物情节上均存在着严重的缺陷，你这是拿大商业片的投资去搞一部——说的好听，去搞一部实验性的无类型电影，这样干你踏实吗？后来我专门买票进电影院看《荆轲刺秦王》，为自己不幸言中而暗暗叫苦，满目是大而无当华而不实的堆砌，台词声嘶力竭内容却苍白无力，弄的观众从头到尾都不知所云不明所。

连陈凯歌自己也说“影片的结构来不及进行深入的思考与调整”。

最大的溃败来自2005年的《无极》，豆瓣评分只有可怜的4.5。

《无极》豆瓣评分

这部电影当初上映之时宣传非常高调，电影剧组曾在法国租用一座古堡来做发行推介。并且对剧情一直高度保密。而在全国公映之前《无极》作为华语电影参加了美国奥斯卡奖最佳外语片的角逐。

阵容也超级豪华：摄影是凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影奖的鲍德熹，动作设计是曾为《黑客帝国》、《蜘蛛侠》等好莱坞大片担任动作设计的香港著名武术指导林迪安。

但最后大家只记住了两件事，一是网友胡戈的恶搞《一个馒头引发的血案》，二是《无极》剧组破坏香格里拉的环境。

无极破坏香格里拉环境的新闻曾是各媒体娱乐版块的头条

陈凯歌因《无极》走下神坛，虽有《梅兰芳》《赵氏孤儿》《搜索》等片，已不复巅峰之姿。编剧芦苇套用了写作的术语，称之为“人物的戏剧性转变”。

有一个解释是他其实是个没有“讲故事”能力的导演。《边走边唱》是史铁生的小说改的，《霸王别姬》是李碧华的本子，芦苇编剧；《风月》原著是叶兆言的小说，编剧王安忆跟陈凯歌基本是撕逼的状态。到了《荆轲刺秦王》《无极》《赵氏孤儿》，编剧都是陈凯歌。

另一方面，陈导确确实实在向商业化转型，但观众心中的他还是那个拿到金棕榈的艺术家。他在接受《南方人物周刊》采访的时候谈到自己的“妥协”：我们要成为一个只看别人电影的民族，大家都不接受，大家都觉得这样是不妥当的，那你是不是就得变，你还能不能就拍那个只为极少数人所接受的纯粹的艺术电影？我觉得不是不可以鼓励，我自己的看法是这样，当你只有把这个市场真正做大做强的时候，它才能有巨大的包容性。

可惜的是，“商业片导演”陈凯歌显然没有戳中观众的High点。

一手打了20年的同志牌在基情横行的世道里平平无奇，他用一打金句阐释的人生真谛被喝惯了鸡汤的观众嗤之以鼻，况且他还在玩早被年轻导演和网友玩坏了的王宝强的傻笑。

生于50年代的大导演似乎总是与年轻人掌握话语权的世界隔着一条断层，他尝试弥合，却又在这个过程中平白背负许多苛责。

不过，一部佳片问世也是要天时地利人和，我们拭目以待吧。